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Introducing - PROTAGONISTI: Carlotta DALIA

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Flavio Cucchi: sul suo canale YouTube una playlist dedicata a NUOVO REPERTORIO PER CHITARRA CLASSICA.

Oggi 30 ottobre Flavio Cucchi aprirà sul suo canale YouTube una playlist dedicata a NUOVO REPERTORIO PER CHITARRA CLASSICA.
Il progetto si propone di pubblicare 3 video al mese, ognuno dei quali presenterà un brano recente, una trascrizione non conosciuta o una qualsiasi musica interessante che per qualche motivo non è entrata nel repertorio usuale.
Lo scopo è creare un contenitore di musiche “nuove” per i chitarristi che desiderano ampliare il loro repertorio.
I video saranno pubblicati il 10, 20 e 30 di ogni mese, e ospiteranno compositori e concertisti che presenteranno opere interessanti.

Concorso Internazionale di Esecuzione Chitarristica Nicola e Vincenzo De Bonis - Bisignano (CS)

Grande successo per l’esordio della prima edizione del Concorso Internazionale di esecuzione chitarristica “Nicola e Vincenzo De Bonis” 2024 dell’Associazione Flautisti Calabresi

Il 13 ottobre nella suggestiva cornice del Santuario di Sant’Umile di Bisignano, si è conclusa la Prima Edizione del Concorso Internazionale di esecuzione chitarristica “Nicola e Vincenzo De Bonis”, promossa ed organizzata dall’Associazione Flautisti Calabresi presieduta dal Maestro Francesco Guido e sotto la direzione artistica della chitarrista il Maestro Antonella Baffa Scirocco, con il patrocinio del Comune di Bisignano, l’ospitalità dei Frati Minori e i gentilissimi sostenitori, BCC Mediocrati, Farmacia Cotroneo di Bisignano, Coges Infissi e Arredamenti Marchese di Acri.
Grande partecipazione e lunghi applausi durante la Serata conclusiva che ha visto esibirsi i primi premi Assoluti di ogni categoria: Francesca Gugliotta categoria B, Kevin Angus Ramaglia categoria C, Claudio Longobardi categoria D. Mentre per la categoria E-Concertisti si è esibito il Primo Premio, assegnato a Lorenzo Micheli Pucci.

Una serata emozionante e colma di grandi soddisfazioni, un momento importante per la crescita della cultura musicale e della liuteria Internazionale che ha riscosso il meritato successo anche grazie alla commissione composta da Maestri di grande prestigio: Luigi Attademo, Pietro Morelli e Luciano Tortorelli.

Con grande soddisfazione per la riuscita del primo appuntamento del Concorso Nicola e Vincenzo De Bonis, la direttrice artistica Antonella Baffa Scirocco: “tutto si è svolto serenamente ed in modo molto preciso, dando il meritato rilievo alla musica e alla chitarra sicuramente, ma soprattutto alla preziosa Liuteria dei due fratelli liutai Nicola e Vincenzo De Bonis, dei quali il ricordo rappresenta sicuramente la memoria del passato che si proietta, però, verso il futuro di un’arte che ha bisogno di essere trasmessa e valorizzata anche con chi suona queste meravigliose creazioni.
Ringraziamo la commissione e tutti i partecipanti che si sono confrontati e hanno veramente confermato la nostra intenzione di voler creare un significativo percorso atto a promuovere la qualità musicale, e, tutti, hanno dato prova di un alto livello. Si ringraziano, inoltre, tutti coloro che hanno sostenuto questa iniziativa, soprattutto il Comune di Bisignano che ci ha donato le targhe particolari in ceramica e ha permesso l’esposizione di alcune splendide creazioni donate dal Maestro Liutaio Vincenzo De Bonis, affiancate anche da quelle del suo allievo, il maestro liutaio Antonio Scaglione, che ringraziamo per averci onorato con la sua presenza durante il concorso”.

In attesa della prossima edizione e di eventuali novità, di questo concorso rimane sicuramente la soddisfazione e la volontà a proseguire.

Enrico Melozzi: "Concerto in Mi" per chitarra e orchestra - Lorenzo Micheli

Enrico Melozzi presenta il "Concerto in Mi" per chitarra e orchestra: un'opera di rottura che debutta su YouTube l'11 ottobre 2024 alle ore 20.00

Roma, 27 settembre 2024 - Il compositore, direttore d'orchestra e arrangiatore Enrico Melozzi annuncia la pubblicazione del suo ultimo lavoro, il "Concerto in Mi" per chitarra e orchestra, che sarà trasmesso in anteprima mondiale su YouTube il prossimo 11 ottobre 2024 alle ore 20:00 (ora italiana). Questa composizione, unica nel suo genere, è eseguita dal celebre chitarrista Lorenzo Micheli e dall'Orchestra Notturna Clandestina, sotto la direzione dello stesso Melozzi, ed è destinata a diventare un punto di riferimento per il repertorio contemporaneo per chitarra.

Un momento creativo straordinario: la nascita del "Concerto in Mi"

Il "Concerto in Mi" nasce in un periodo di intensa creatività per Melozzi, precisamente nei primi giorni del gennaio 2021, subito dopo la composizione della "Sinfonia Notturna". In soli tre giorni, tra il 6 e l'8 gennaio, Melozzi ha dato vita a quest'opera complessa e profonda, composta di tre movimenti, ognuno scritto in una notte diversa. Questo periodo coincide con la lavorazione dell’arrangiamento di "Zitti e Buoni" dei Måneskin, il brano vincitore del Festival di Sanremo e dell'Eurovision Song Contest che ha catapultato la band al successo mondiale. Mentre il mondo scopriva il rock graffiante dei Måneskin, Melozzi lavorava in parallelo a un progetto che esplorava territori musicali del tutto diversi, ma altrettanto rivoluzionari.

Tre movimenti per un’opera neoclassica e di rottura

Il "Concerto in Mi" è strutturato in tre movimenti, ognuno dei quali esplora un'atmosfera e uno stile distinti:

Primo Movimento - Scherzo: Un'apertura potente e vivace, caratterizzata da un'introduzione con l'organo e la chitarra che esegue scale tecnicamente impegnative, coprendo tutte le note dalla più bassa alla più acuta. Lo Scherzo è attraversato da una vena nostalgica, ma con una modernità esplosiva che evoca un'epoca che non esiste più. All'interno dello Scherzo, Melozzi inserisce un piccolo Adagio che spezza il ritmo, introducendo una pausa malinconica che prepara il terreno per l’esplosione tematica finale.

Secondo Movimento - Siciliana: Un largo dal sapore antico, che richiama le atmosfere malinconiche della musica siciliana, evocando paesaggi perduti e un tempo remoto. Questo movimento è carico di emozione e nostalgia, una musica che parla di memorie e tradizioni, immergendo l'ascoltatore in un viaggio intimo e riflessivo. La Siciliana si sviluppa come un tema con variazioni, mostrando l'abilità di Melozzi nel mescolare forme tradizionali con una sensibilità moderna.

Terzo Movimento - Rondò Finale: Conclude il concerto con un movimento brillante e virtuosistico, un dialogo serrato tra la chitarra e l’orchestra, caratterizzato da variazioni rapide e tecnicamente impegnative. Il botta e risposta tra l’orchestra e la chitarra è continuo, culminando in un finale esplosivo che sintetizza l'intero percorso emotivo del concerto. Il Rondò Finale è costruito su un canone intenso e un arpeggio armonico che cresce fino a esplodere nel climax conclusivo, lasciando l’ascoltatore senza fiato.

Una missione dichiarata: riportare la chitarra classica al centro della scena

Melozzi ha concepito il "Concerto in Mi" con l’obiettivo di sovvertire l’approccio alla composizione per chitarra degli ultimi decenni. Dichiarando apertamente il suo dissenso verso la musica d'avanguardia che, secondo lui, ha allontanato il pubblico dalle sale da concerto, Melozzi crea un'opera che guarda indietro al "Concierto de Aranjuez" di Joaquín Rodrigo come ultimo vero capolavoro per chitarra e orchestra. Il "Concerto in Mi" è, per Melozzi, un ritorno alla musica che parla al cuore, rifiutando gli eccessi intellettuali e la sperimentazione fine a sé stessa che, a suo avviso, hanno oscurato la bellezza della musica classica.

Una dedica speciale: l'omaggio al nonno chitarrista

Il concerto è dedicato a Domenico D'Ignazio, nonno materno di Melozzi, chitarrista appassionato che il compositore non ha mai conosciuto, ma di cui ha sempre sentito parlare con affetto e ammirazione. Il titolo dell'opera, "Concerto in Mi", è un omaggio affettuoso al soprannome del nonno, Mimí, che rappresenta il legame tra le generazioni e la trasmissione della passione musicale. La composizione è stata scritta sulla chitarra romantica del nonno, uno strumento prezioso risalente al 1816 che Melozzi ha ereditato e utilizzato per creare quest'opera, unendo passato e presente in un gesto di memoria e riconoscenza.

Lorenzo Micheli e l'Orchestra Notturna Clandestina: una performance eccezionale

A rendere unica questa registrazione è la partecipazione di Lorenzo Micheli, chitarrista di fama internazionale e uno dei più apprezzati interpreti del repertorio per chitarra classica. Con una carriera che spazia tra esecuzioni solistiche, collaborazioni con le migliori orchestre e un vasto repertorio discografico, Micheli è noto per la sua straordinaria tecnica e la sua capacità di dare voce alla musica con un tocco inconfondibile. L’opera è eseguita dall’Orchestra Notturna Clandestina, fondata da Enrico Melozzi, una formazione che si distingue per il suo approccio innovativo alla musica classica e contemporanea. La sinergia tra Micheli e l’orchestra diretta da Melozzi riesce a dare vita a un’esecuzione che cattura ogni sfumatura emotiva e tecnica del "Concerto in Mi".

La pubblicazione su YouTube: un’opportunità per avvicinare il pubblico alla musica classica

La scelta di pubblicare il "Concerto in Mi" su YouTube rappresenta un atto di apertura verso un pubblico globale, rendendo la musica classica accessibile a chiunque, ovunque nel mondo. Melozzi, da sempre attento alle nuove modalità di fruizione della musica, ha voluto condividere questa opera gratuitamente, nella convinzione che l’arte debba essere alla portata di tutti.

Il video sarà disponibile sul canale ufficiale YouTube di Enrico Melozzi e si potrà accedere immediatamente al link dell’anteprima per impostare un promemoria, cliccando sulla campanella per ricevere una notifica quando il concerto andrà in onda. Una volta terminata la trasmissione dell'anteprima, il video rimarrà disponibile su YouTube per essere visto e rivissuto tutte le volte che si desidera.

Guarda il "Concerto in Mi" su YouTube e attiva il promemoria cliccando qui: Concerto in Mi - Enrico Melozzi oppure copia e incolla questo link nel tuo browser: https://www.youtube.com/watch?v=euTZPnU6NhI

Un’opera che guarda al futuro con radici ben salde nel passato

Il "Concerto in Mi" non è solo un omaggio al passato, ma una dichiarazione di intenti per il futuro della musica classica. Con un linguaggio che unisce tradizione e innovazione, Melozzi invita il pubblico a riscoprire la bellezza della chitarra classica, sfidando le convenzioni e proponendo una visione musicale che guarda avanti senza dimenticare le proprie radici. Questo concerto è destinato a lasciare un segno profondo nel panorama musicale contemporaneo, aprendo nuove strade per il repertorio per chitarra e orchestra.

Concorso Internazionale di Esecuzione Chitarristica Nicola e Vincenzo De Bonis - Bisignano (CS)

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29° Convegno internazionale di chitarra di Milano

Programma dettagliato su www.convegnochitarra.it/index.php/programma

 

Sabato 5 ottobre 2024, a Milano, presso il Conservatorio Musica Verdi, si svolge il 29° Convegno internazionale di chitarra.

Vi ricordiamo che le iscrizioni scadono sabato 28 settembre 2024.

Iscriversi al Convegno è molto semplice: basta collegarsi al sito www.convegnochitarra.it/index.php/iscrizione/

Ingresso intero euro 25,00

Ingresso ridotto (studenti fino a 26 anni) euro 20,00

Durante la giornata, oltre alle numerose relazioni e ai concerti, verranno assegnate le Chitarre d'oro e si terrà la parallela Mostra-mercato.

Non perdete questa straordinaria occasione di incontrare e conoscere Christopher Page (Ricerca musicologica); Orazio Sciortino (Composizione); Michele Festa (Rivelazione dell’anno); Giovanni Masi (Giovane promessa); Angelo Gillo (Miglior cd per chitarra sola); Andrea Dieci, ch e Piercarlo Sacco, vl (Miglior cd con chitarra); Davide Mascia (Miglior video); Adriano Del Sal (Didattica); Raffaele Cacciola (Eccellenze professionali); Stefano Marrosu (Promozione); Walter Verreydt (Liuteria); David Russell (Una vita per la chitarra);

Programma dettagliato su www.convegnochitarra.it/index.php/programma

Vajont - La fine di un'epoca - Marco De Biasi

Per avere più informazioni sul progetto e per finanziarlo vai al LINK

XVII Masterclass Internazionale di chitarra - Laura Mondiello

INFO: www.guitarmasterinponte.com - [email protected]

Festival “Homenaje” 2024 - Padova

DAL 7 AL 15 SETTEMBRE 2024 TORNA A PADOVA LA QUARTA EDIZIONE DEL FESTIVAL INTERNAZIONALE DEDICATO ALLA CHITARRA

Dopo l’importante esito delle passate 3 edizioni, Barco Teatro è felice di proporre la quarta edizione del Festival Internazionale “Homenaje” dedicato alla chitarra classica.

Chitarristi di fama e valore internazionale saranno coinvolti in una serie di eventi complementari e integrati di interesse artistico e culturale aventi come focus la chitarra classica e dedicati agli allievi iscritti, ma coinvolgeranno anche tutto il pubblico di amatori della musica classica e dello strumento in particolare.

Eccezionali new entries si alterneranno a graditissime conferme di alcuni partecipanti delle passate edizioni.

Anche quest’anno Festival Homenaje commissiona un brano rivolto alla chitarra, nell’ottica della promozione e dell’ampliamento del repertorio chitarristico: il destinatario sarà il violoncellista e compositore Cosimo Carovani, componente del Quartetto Indaco, che scriverà un pezzo per duo chitarra – violoncello.

Il Festival avrà luogo a Padova la settimana dal 7 al 15 settembre 2024 a Barco Teatro e alla Sala dei Giganti per il concerto inaugurale.

Il Festival conferma la sua articolazione su tre offerte programmate:

• Concerti
• Conferenze
• Masterclasses

CONCERTI

Il calendario dei concerti vede succedersi nomi molto importanti del chitarrismo internazionale che si esibiranno sui palchi della Sala dei Giganti e di Barco Teatro in concerti solistici e cameristici. Innanzitutto l’importante conferma del ritorno di uno dei protagonisti più amati delle passate edizioni e in assoluto del panorama musicale internazionale, il chitarrista David Russell, assieme alla partecipazione di nuovi importanti artisti internazionali: il chitarrista ceco Pavel Steidl, l’italiano Duo Maccari-Pugliese, il chitarrista argentino Pablo Marquez.

I concerti di Pavel Steidl e del Duo saranno aperti da una beve performance dei 2 vincitori ex-aequo della Borsa di Studio Homenaje 2023 conferita ai migliori allievi: Vincenzo Caiafa aprirà il concerto di Pavel Steidl e Camilla Melis aprirà il concerto del Duo Maccari-Pugliese.

INFO: https://festivalhomenaje.com/it/

MASTERCLASS INTERNAZIONALE CHITARRA - Associazione Animula - Lamezia Terme

INFO: https://www.animula.org

Form da compilare: https://forms.gle/ji9eD8jrz4HLc3qA9

 

Borsa Studio intitolata a Oscar Ghiglia

Sono lieta di annunciare l’istituzione della Borsa di Studio "Oscar Ghiglia", che verrà assegnata in occasione della XVII Masterclass Internazionale di Chitarra che si terrà a Ponte in Valtellina (SO) dal 26 luglio al 4 agosto 2024.

Questa borsa di studio vuole essere il mio gesto concreto per omaggiare il rapporto con tutto ciò che, nel mio lavoro di ricerca, studio e insegnamento, è permeato dall’arcobaleno della visione di Oscar, ossia l’idea artistica e umana, ora ordinata ora scomposta, di un artista “in fuga da solo verso il Solo”.

Il criterio di assegnazione terrà conto del lavoro svolto durante il corso nei vari frangenti che si presenteranno (frequenza, lezioni, concerti).

La borsa di studio è resa possibile grazie al sostegno di Aquila Corde Armoniche S.r.l. e Biblioteca Comunale «Aurelio Tognini» di Castione Andevenno (SO).

Ringrazio Elena Papandreou, chitarrista e moglie di Oscar, per l’apprezzamento dell’iniziativa.

Info: [email protected] - +39 333 8592779

Laura Mondiello

GESTIRE IL PALCOSCENICO - Masterclass con il M° Roberto Tascini - Conservatorio "D.Cimarosa" Avellino

Il giorno 17 Giugno alle ore 14.00 presso l’Auditorium Mario Cesa il M. Roberto Tascini terrà una conferenza incentrata su consigli e tecniche di studio per migliorare la concentrazione durante la performance. La conferenza è aperta a tutti gli studenti, non solo chitarristi.

I giorni 18 e 19 nell’aula 33 saranno effettuate masterclass per gli studenti chitarristi interni.

GUITAR OASIS INTERNATIONAL - Music Festival & Competition - 1-7 July 2024 - TORCHIARA (SA) ITALY

INFO: https://www.guitaroasisinternational.com

 

Ad Anghiari, cittadina medievale ricca di storia e di vivacità culturale nasce un progetto di corsi di liuteria finalizzato alla costruzione di strumenti musicali sotto la guida di liutai di sicura competenza. I materiali saranno forniti sotto forma di kit di montaggio, scelti e preparati dagli stessi lutai che ne seguiranno poi la costruzione passo dopo passo.

L'attività si svolgerà nel periodo estivo nei mesi di Luglio, Agosto e Settembre per circa due settimane e con l'impegno di circa 3 ore al giorno. Sono ammessi un massimo di 3 corsisti al mese. Gli strumenti ultimati saranno datati e firmati con relativo cartiglio del liutaio. Per l'anno 2024 si attiverà il corso per la costruzione di chitarre classiche.

DOVE: Il corso si svolge presso i locali del prestigioso già Istituto d'arte di Anghiari, nei laboratori di tarsia, restauro e intaglio, dotati di tutta l'attrezzatura necessaria.

COSTI:

Chitarra con cassa in ebano Makassar: 2500 euro

Gitarra con cassa in noce o bubinga: 2100 curo

L'ospitalità può essere fornita dalle diverse strutture ricettive site nel comune o nelle zone limitrofe ed è a carico del corsista

DOCENTE: Gioachino Giussani, chitarra classica

INFORMAZIONI: +39 339 4488451

www.giussani-guitars.com

XII Musikrooms INTERNATIONAL Guitar Competition Premio “CESARE LUTZEMBERGER” 18 – 19 Maggio 2024 Treviso (Italy)

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Duo Imbesi Zangarà: Hermann Ambrosius Complete music for two guitars and Concerto

Esce oggi il nuovo disco del Duo Imbesi Zangarà, "Hermann Ambrosius: Complete Music For Two Guitars and Concerto", un'opera straordinaria che porta alla luce l'integrale per due chitarre del compositore tedesco, arricchita da molte prime registrazioni mondiali. L'album è pubblicato della Stradivarius dischicon distribuzione Naxos Records of America.

Hermann Ambrosius, compositore impressionista austro-tedesco poco conosciuto al grande pubblico dei nostri tempi, vanta una produzione compositiva di oltre 500 opere, fra cui molte per il repertorio chitarristico e per la Zupforchester, la nostra Orchestra a Plettro.

La sua musica si distingue per la capacità di creare atmosfere evocative e sottili sfumature timbriche. Le composizioni di Ambrosius, ricche di armonie complesse e di una scrittura melodica raffinata, offrono un viaggio emozionante attraverso mondi sonori unici e sorprendenti, abbracciando una vasta gamma di stili e linguaggi, che vanno dalle danze popolari alle tendenze del primo Novecento.

Il Duo Imbesi Zangarà, formato dai chitarristi Carmelo Imbesi e Carmen Zangarà, si dedica da anni con passione alla valorizzazione del repertorio per il duo di chitarra.

Il loro percorso di ricerca su repertori di rara esecuzione li ha visti impegnati non solo in una corposa produzione discografica, inclusiva anche di loro composizioni ( per la INRI Classic/ Universal Music ), trascrizioni ed opere a loro dedicate ( per la Classical Music 3.0 ) , ma anche alla cura di pubblicazioni di edizioni critiche, urtext e raccolte di trascrizioni inedite per importanti editori come le Edizioni Suvini-Zerboni, Da Vinci Edition, Bergmann Edition, JK Mertz Edition.

Grazie alla loro profonda sensibilità interpretativa, il Duo Imbesi Zangarà offre una performance coinvolgente e raffinata, dando nuova vita alle composizioni di Hermann Ambrosius, mettendo in luce un mondo compositivo dove la suggestione e la cantabilità brillano in modo affascinante e coinvolgente.

La punta di diamante del disco è il featuring con l'Orchestra a Plettro A. Scarlatti della Città di Palermo, che si unisce al Duo Imbesi Zangarà per eseguire il raro concerto per due chitarre e orchestra a plettro, Konzert für zwei Gitarren und Zupforchester , arricchendo ulteriormente il già imponente panorama musicale dell'album.

Questa straordinaria produzione vede diversi elementi collaborare in sinergia: l'etichetta discografica Stradivarius, la distribuzione affidata alla Naxos Record of America, la produzione della Classical Music 3.0. Il suono è curato con maestria dal Sound Engineer Carmelo Caratozzolo, che si impegna a catturare ogni sfumatura delle esecuzioni per garantire un'esperienza sonora impeccabile e reale. L'Artwork è affidato alla sensibilità dal fotografo Nicola Vaiana, mentre le riprese video del “making of” del concerto sono realizzate da Raffaele Pullara del Recfrat Studio.

Allegato al disco è presente un corposo booklet con approfondimenti completi sulla vita e la carriera artistica del compositore, insieme a una dettagliata analisi delle opere incluse nell'album.

"Hermann Ambrosius: Complete Music For Two Guitars and Concerto"rappresenta un'esperienza unica per gli amanti della musica classica per chitarra e un' opportunità per scoprire un tesoro musicale per molti sconosciuto.

Sito ufficiale: www.duoimbesizangara.com